{"id":11906,"date":"2012-02-15T12:13:25","date_gmt":"2012-02-15T11:13:25","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.zeit.de\/tontraeger\/?p=11906"},"modified":"2012-02-17T14:44:15","modified_gmt":"2012-02-17T13:44:15","slug":"hanne-hukkelberg","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.zeit.de\/tontraeger\/2012\/02\/15\/hanne-hukkelberg_11906","title":{"rendered":"Mach mir die Sintflut"},"content":{"rendered":"

Ein gro\u00dfartiges Album! Die Norwegerin Hanne Hukkelberg singt \u00fcber SMS, Brot und Fantasie, trommelt sich durch ihren Besteckkasten und n\u00e4hert sich der Arche Noah mit einer Sch\u00f6pfkelle.<\/strong><\/p>\n

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\u00a9 Propeller Recordings<\/figcaption><\/figure><\/p>\n

Wer kennt das nicht: Man bekommt einen Anruf auf dem Handy und niemand meldet sich. Stattdessen h\u00f6rt man das rhythmische Rascheln des Mobiltelefons in der Hosentasche. Aber daraus einen Song machen? Darauf kommt nur Hanne Hukkelberg. „SMS is more important than me<\/em>„, singt die Norwegerin. Dazu ein simpler Gitarrenakkord und klopfende Schuhe \u2013 fertig ist der Song \u00fcber die Kurznachricht. <\/p>\n

Die anderen St\u00fccke auf ihrem neuen Album Featherbrain<\/em> sind nicht ganz so minimalistisch, aber mindestens so originell. Es ist ein gro\u00dfartiges Album! Im Titelsong klirrt die Kalimba wie Eiskristalle, eine einsame E-Gitarre taucht auf und wieder ab, im Hintergrund ein Clavinet. Mal erinnert der avantgardistische Mix an Radiohead<\/a>, dann wieder an die Klanglandschaften von Bon Iver<\/a>. <\/p>\n

Im grandiosen Noah<\/em> schraubt die studierte Jazzmusikerin ihre Stimme weit nach oben, streicht mit dem Violinbogen \u00fcber die Westerngitarre. F\u00fcr Rhythmus sorgen Steine, Scheren und Sch\u00f6pfkellen, ihr Vater spielt dazu auf einer uralten Kirchenorgel. Bis am Ende alles in einer akustischen Sintflut untergeht. <\/p>\n

<\/param><\/param><\/object> Noah<\/em><\/a> by Hanne Hukkelberg<\/a><\/span> <\/p>\n

Hukkelbergs viertes Werk ist eine wahre Klangwundert\u00fcte: Da wird mit Essbesteck getrommelt, es klappert und piept, in The Bigger Me<\/em> pfeift ein Teekessel. Doch egal, ob Stephan-Remmler-Keyboard, Schrank oder Weingl\u00e4ser \u2013 die exzentrischen Sounds f\u00fcgen sich stets zu einem organischen Ganzen. Und da ist ja auch noch ihr Gesang. Vielleicht liegt es daran, dass sie genau zwanzig Jahre nach Morten Harket in dessen Heimatstadt Kongsberg zur Welt gekommen ist: Ausdrucksstark und stimmgewaltig h\u00e4lt sie die ausufernden Songs zusammen, manchmal singt sie ganz ohne Begleitung. <\/p>\n

„Oh, my devils owning me \/ Or am I owning my devils?<\/em>“ fragt sie und der Drumcomputer klingt nach bestem Achtziger-Pop. Als wollte sie meterdicke W\u00e4nde durchdringen, vervielf\u00e4ltigt sie sich selbst zum Chor. Ein hingeworfenes „Ha!“ zwischen bedrohlichen Klavierakkorden, Gitarrenl\u00e4rm und einem wilden Holzschuhtanz auf dem Tisch. Doch verkopftes Rumgefrickel ist das keineswegs. <\/p>\n

Im fast achtmin\u00fcten Too Good To Be Good<\/em> l\u00e4sst der Jazzgitarrist Ivar Grydeland sein Banjo wie Walgesang klingen. Gitarrensaiten spannen sich wie die Taue eines Schiffes, das schon abgelegt hat, obwohl es noch an der Kaimauer h\u00e4ngt. Vibrafon und Synthie-Bass treiben den Song voran, w\u00e4hrend Hukkelberg in die H\u00e4nde klatscht. Manchmal erinnert das an den experimentellen Rock eines Tom Waits<\/a> \u2013 nur eben in der weiblichen und drei\u00dfig Jahre j\u00fcngeren Version. <\/p>\n\n

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